québécois خواننده ترانه سرا ariane roy با اشعار عاطفی و صدای پویا خود در صحنه موسیقی کانادایی موج می زند. 

از اولین آلبوم خود plaisir متوسط ​​ در سال 2022 ، او به عنوان یک فینالیست در مسابقه 2020 Francouvertes به رسمیت شناخته شده است و نامزدهای مختلفی را برای کار خود دریافت کرده است ، از جمله جایزه ترانه سرای Socan برای “Ta Main” و “Ta Main”

که به دلیل آمیختن آسیب پذیری با انرژی و شگفتی در موسیقی او شناخته شده است ، او ترانه هایی را تهیه می کند که هم بسیار شخصی و هم از نظر جهانی طنین انداز هستند. 

در این مصاحبه ، در طول جشنواره de musique émergente (fme) ، ما روند خلاقیت او ، الهام بخش های پشت اشعار او را کشف می کنیم ، و اینکه چگونه او با عملکرد تعادل می یابد ، ارائه می دهد و به شنوندگان ارائه می دهد یک نگاه اجمالی را در ذهن پشت موسیقی ارائه می دهد.

چگونه می توانید هویت موسیقی خود و صدایی را که اکنون ایجاد می کنید توصیف کنید؟ 

آه ، این یک سوال خوب است. من فکر می کنم ما می توانیم موسیقی را به عنوان موسیقی پاپ واجد شرایط کنیم ، اما در دنیای گسترده موسیقی پاپ ، شما می دانید؟

زیرا کمی جایگزین تر است. تضادهای زیادی دارد. من فکر می کنم بسیاری از مناظر مانند موسیقی و حتی در همان آهنگ وجود دارد. و من آن عنصر تعجب را دوست دارم. من دوست دارم به موسیقی گوش کنم و تعجب کنم.

بنابراین من فکر می کنم برای من مهم است که در موسیقی شگفت زده کنم ، فقط همانطور که انتظار دارید انجام ندهید.

از کجا الهام می گیرید از هنگام نوشتن آهنگ ها-تجربیات شخصی ، سایر هنرمندان ، یا چیز دیگری به طور کامل؟

من فکر می کنم موسیقی ، برای من ، مانند قلمرو است که می توانم چیزهایی را که در زندگی روزمره خود به راحتی کاوش نمی کنم کشف کنم. می دانید ، احساسات من وجود دارد و تصور من وجود دارد. 

تصورات من می تواند مرا به فضاهایی برساند که بتوانم خودم را ایجاد کنم و بیان کنم. من فکر می کنم احساسات من مرا راهنمایی می کند ، اما من همچنین دوست دارم دنیای جدیدی را ایجاد کنم – برای اختراع داستان ها در آهنگ هایم.

هر زمان که می نویسید ، فکر می کنم همیشه در مورد خودتان می نویسید. همیشه نوعی به آن باز می گردد. 

اما الهام من ایجاد دنیای جدید با موسیقی ، ایجاد بخش هایی از خودم است که به شخصیت های خاص تبدیل می شوند. فقط برای بزرگنمایی یا اغراق در عصبانیت یا غم و اندوه ، یا به سادگی برای ایجاد یک آهنگ.

خنده دار است که وقتی موسیقی را انجام می دهیم احساس می کنیم – تقریباً به نظر می رسد که شخصیت متفاوتی داریم. 

وقتی صحبت از موسیقی می شود ، در زندگی واقعی ، ما تمایل داریم کمی بیش از حد فکر کنیم. من فکر می کنم موسیقی به ما اجازه می دهد – اجازه وجود ، اجازه وجود دارد که در فضای خود وجود داشته باشد. 

برای من ، این یک امتیاز است.

اجرای در fme لحظه بزرگی برای بسیاری از هنرمندان است. امشب بیشتر منتظر چه چیزی هستید؟ 

من فکر می کنم امشب اولین باری است که یک لیست تنظیم کوتاه تر را امتحان می کنیم ، یکی که مختصر تر است. 

از آنجا که ما فقط 45 دقیقه داریم ، من از انجام این کار هیجان زده ام زیرا فکر می کنم FME مخاطبی دارد که بسیار سخاوتمندانه ، حال ، فعال و پویا است.

من فکر می کنم به اشتراک گذاشتن این مرحله با kl آغاگگ و جمعیت II ، که من واقعاً دوستشان دارم.

من یک احساس عالی دارم – برقی خواهد بود. بنابراین خواهیم دید!

موسیقی شما احساسات را با ملودی های جذاب می آمیزد. چگونه می توانید تعادل بین آسیب پذیری و دسترسی در آهنگ های خود برقرار کنید؟

من فکر می کنم که در نوشتن من ، در اشعار ، من آسیب پذیرترین هستم ، اما تمایل دارم که در موسیقی تضاد بیشتری داشته باشم. 

موسیقی گاهی اوقات می تواند موسیقی رقص باشد ، یا فقط شدید یا تاریک باشد ، در حالی که اشعار نیستند – بنابراین راهی به من می دهد تا روی صحنه بروم و انرژی جدیدی را برای موسیقی بیاورم ، بدون اینکه همیشه در آسیب پذیری موجود در اشعار باشم.

من نمی دانم که آیا من روشن هستم ، اما برای من ، می خواهم موسیقی من در دسترس باشد. من فکر می کنم ما می توانیم به موسیقی غمگین یا رقصیدن با اشعار عمیق رقصیم. این در مورد مخلوط کردن همه آن است ، و گاهی اوقات اضافه کردن یک داستان کوچک ، مدتی در خارج از خودم است. کشف فضاهای دیگر برای من جالب است.

برای من مهم است که کمی جهانی باشم – بنابراین مردم می توانند بدون توجه به تجربیات خود ، به نوعی با آهنگ شناسایی شوند. 

من اشعار ندارم. هنگامی که یک آهنگ تمام شد ، متعلق به همه است.

آیا تجربیات خاصی وجود دارد یا هنرمندانی که صدای شما را شکل داده اند یا از رویکرد شما به موسیقی الهام گرفته اند؟ 

بله ، دیوید بایرن .  برخی از شخصیت های سینما. Emma Stone و کیت بوش برای من نیز الهام بخش است. 

اما فقط انرژی mitski و اما استون در کنار هم قرار گرفتند – فقط در این امکان وجود دارد که بتوانید از این کوشی ، هنر خود کاوش کنید. این برای آنها بسیار معتبر است ، اما آنها رایگان هستند. به نظر می رسد آنها رایگان هستند.

برای من بسیار الهام بخش است. من دوست دارم مثل آنها آزاد باشم. من در موسیقی خود فکر می کنم بیشتر و بیشتر در این منطقه هستم ، در احساساتم.

آیا همکاران رویایی وجود دارد که امیدوار باشید در آینده با آنها کار کنید؟ /h2>

Saya Gray – فکر می کنم او در انتاریو زندگی می کند. I really love her music.

دیوید بایرن و lianne la havas . وقتی 18 ساله بودم ، این تمام موسیقی بود که من به آن گوش کردم

برای افرادی که موسیقی شما را برای اولین بار در FME می شنوند ، امیدوار هستید که آنها از عملکرد شما دور شوند؟ 

برای اینکه مردم از بین بروند. فقط این احساس را داشته باشید که می توانند خودشان در طول نمایش باشند.

چگونه می توانید فکر کنید که روند خلاقیت شما در طول زمان تحول یافته است ، و آنچه که شما آموخته اید ، و آنچه در آن می توانید آموخته باشید ، و چه درس هایی را تجربه کنید آهنگ؟

شما همیشه نیازی به تغییر مجدد آن ندارید مانند اولین بار. برای من ، هیچ راهی وجود ندارد – همیشه تغییر می کند. 

اما مهم است که صبور باشید و بپذیرید که در فرآیند ایجاد ، بخشی از آفرینش وجود دارد که شامل عدم آفرینش است.

برای ایجاد ، شما فقط باید زندگی کنید و خود را در زندگی “تحت تأثیر قرار دهید”. این بخشی از فرآیند خلاقانه برای من است.

بنابراین همیشه تغییر می کند ، اما شما باید صبور ، سازگار باشید و بدانید که شاید اگر بلافاصله بیاید – در نهایت خواهد آمد.

یک قانون عالی برای من این است که هر روز به کار خود بیاورم.

بنابراین تقریباً هر روز روی موسیقی می نویسید یا کار می کنید؟

بله ، اما فقط وقتی نیاز به کار بر روی یک آلبوم دارم – نه در حال حاضر. اما وقتی شروع به ایجاد کردم ، برای سه ماه آینده ، هر روز ظاهر می شوم.

امیدوارید که موسیقی خود را در شنوندگان خود نمایش دهید؟ من می دانم که این یک سؤال مشابه است ، اما فکر کردن در مورد افرادی که امروز در اینجا نیستند – آیا می خواهید از راحتی ، چالش یا چیز دیگری الهام بگیرید؟

اگر موسیقی من در زندگی شخصی در ارتباط باشد ، دوستش دارم. 

شما می دانید ، من نامه ای از یک نوجوان 14 ساله دریافت کردم که برای من نوشت و گفت: “این آهنگ ، و این آهنگ و این آهنگ-من وقتی می گذراندم و نیاز به یافتن قدرت داشتم به آنها گوش کردم.”

واقعاً به من لمس می کند که برخی از آهنگ ها با لحظاتی در زندگی افراد مرتبط می شوند. 

من جدیدترین آلبوم من را دوست دارم ، سگ ، این آلبوم ها هستند که مردم هنگام اعتماد به نفس به آنها گوش می دهند ، وقتی آنها نیاز به احساس دارند ، می دانید ، این نوع آلبوم “شما می روید ، دختر می شوید” است. 

برای من ، این یک آلبوم “You Go Girl” است ، و من دوست دارم مردم مانند آن را بگیرند.

از آن برای هر آنچه در زندگی می گذرد استفاده کنید – دقیقاً به عنوان درمان نیست ، بلکه به عنوان چیزی است که آنها را تسکین می دهد و به آنها قدرت می دهد. چیزی که می گوید ، “شما می توانید آن را انجام دهید.”

با ariane roy : وب سایت | اینستاگرام

| فیس بوک